Né le 11 novembre 1966. Il arrive un jour d'hiver 89 à Nancy pour terminer ses études d'ingénierie et d'Architecture. La structure urbaine et historique le pousse à expérimenter un travail d'acteur corporel dans les lieux urbains : place, rue, friche industrielle, pont... Il développe son travail d'interprétation théâtrale à travers un passage à l'école de Mimodrame Marcel Marceau- escrime, mouvement, danse classique. En 1991, il intègre la Cie AMNESIA, il découvre la technique Nikolaïs et la danse contemporaine. Ses recherches sur un travail proche de la matière et des éléments l'amène vers la danse Buto.
Ce travail le pousse à créer en mars 1993 le collectif d'artiste OSMOSIS Cie pour un travail urbain s'en oublier la scène contemporaine avec divers spectacles. Son récent travail lié aux échasses, à l'imaginaire urbain et à divers installations photographiques le pousse à développer un théâtre physique pour ne retrouver que le corps.
Depuis, il développe à temps complet cette recherche en s'inspirant du travail de Katy Roulaud "Météorologie du corps", d'Hervé Diasnas et des ballet C de la B pour déboucher sur une danse physique, théâtrale, poétique et absurde autour de nos rîtes urbains.
Il collabore à la recherche de création de Carole Seveno, Sonia Vidal...
Parallèlement depuis 98, il poursuit un travail de création au sein de la Cie ULTIMA VEZ / WIM VANDEKEYBUS (B) à travers les spectacles « The day of Heaven & Hell » 98, « In spite of whising & wanting... » 99 et « In asmuch the life is borrowed... » 2000-2001....
Il collabore aussi à divers productions Vidéo-Danse liées à ces univers.
En mai 2001, au sein du territoire de création de Wim Vandekeybus, il crée en co-direction artistique avec Saïd GHARBI -Danseur non voyant-, Georg WEINAND -Dramaturge, assistant au sein d'Ultima Vez- Les Ballets du Grand Maghreb : rencontre au sein de l'Imaginaire du Monde arabe et contemporain 'Inn tidar'création 2002.
En 2002-2003, il rassemble au sein d'Osmosis Cie, une nouvelle équipe artistique internationale pour entreprendre d'explorer le territoire des parcours de vie, de la mémoire de l'autre à travers sa propre culture et son imaginaire du monde arabe.

Parallèlement à la diffusion des créations de la Cie Osmosis, 'Le SILENCE des MEMOIRES', 'SILENCIO...' & 'FLESH', il s'investit dans une collaboration artistique en tant qu'interprète pour la Cie Michele NOIRET-création 'TERRITOIRES INTIMES'.
Cette collaboration l'entraine plus loin dans la recherche sur la vidéo -entre documentaire et fiction- et ses différents temps d'images, -entre direct et pré-enregistrées-, impliquée dans le 'Corps' physique et sonore dans l'espace offert par nos paysages urbains, ruraux, portuaires.
'TRANSIT', 'FLESH' pièces achevées sont actuellement le parfait reflet de cette signature. Les deux prochaines créations en cours : 'WATERFLOOR' et 'AUTOROUTE DU SOLEIL' pour cette saison 2006/2007 devraient confirmer cette signature du 'Sensible', du 'Réel' et du 'Corps' dans l'espace public.

Direction technique / Régie Générale - Création lumière : Jean MUCKENSTURM
Collaborateur précieux qui orchestre depuis la régie la rencontre de nos univers et des espaces que nous traversons.

AUTOUR DE "TRANSIT, "FLESH", "KELB..." ET DU "SILENCE DES MEMOIRES"
Assistante chorégraphique & artistique : Nienke REEHORST
Nienke Reehorst a été formée à la Rotterdam Dance Academy. Puis, elle travaille auprès de plusieurs compagnies de danse et de théâtre avant de s’installer à New York où elle poursuit ses études de théâtre et de danse. Ses professeurs sont Bebe Miller, Irene Hultman and David Zambrano.
De 1991 à 1996, elle fait partie de la compagnie “Ultima Vez” à Bruxelles dont la direction est assurée par Wim Vandekeybus. Elle participe aussi au spectacle « Damaged Goods » de Meg Stuart. Durant cette période, elle tourne en Europe, aux Etats-Unis, en Amérique du Sud et au Japon.
Pendant tout ce temps et jusqu’à maintenant, elle est professeur de danse et anime des ateliers (workshop) dans divers studios de danse, diverses compagnies et des festivals en Europe et en Amérique du Sud. Parallèlement elle développe un travail de création avec des handicapés moteurs et physiques. En 2002 elle a créée avec Sidi Larbi Cherkaoui le spectacle Ook avec des handicapés mentaux.
Création Sonore & Typographie : Julian RIVIERRE
Son domaine sonore est celui de la musique concrète, fixée et manipulée sur différents supports. Le détournement, la réappropriation d’éléments sonores transformables et assemblables en de nouvelles idées musicales sont le centre de son travail de recherche et de création musicale. Les instruments traditionnels, électroniques, l’outil informatique et un système audio-analogique sont de multiples configurations potentielles pour générer et manipuler des matériaux sonores suivant différents parcours jusqu’à la restitution publique (concert) ou privée (enregistrement).
Construction / Scénographie : Raphaël RUBBENS
Son parcours de scénographe est riche d’expérences diverses dans les univers du théâtre, des arts de la rue et également de la photographie et va de pair, dès ses débuts avec la création de marionnettes, pour de nombreuses compagnies et dans le cadre de festivals.
Ferronier, menuisier, habile dans le travail de différents matériaux, il réalise également le décor et la machinerie de nombreux spectacles ou événements depuis 1997.
Il a récemment travaillé pour les créations de la compagnie Les Fous à Réaction au Vivat à Armentières, à l’aménagement des sites et réalisation des décors du cinéma en plein air itinérant PleinOPEN air, en collaboration avec Estelle Rullier.(Cinéma Nova / City Mine(d). Bruxelles -2001)
Par ailleurs, il a assuré dernièrement les régies générales et réalisé des constructions pour le Kunstenfestival Des Arts à Bruxelles.
Univers sonore: Aurélien CHAUZENOUX
Aurélien joue de la musique devant ses copains de classe, puis s'attache au wagon des rave parties des travellers anglais de passage en Bretagne . Sort des disques électronique en Belgique où il s'installe afin de suivre des cours de prises de son (INSAS à Bruxelles , diplôme de fin d'étude «  Electronique et utopie musicale  » dirigée par Christian Zanesi , GRM / Radio france). Attiré par le spectacle vivant , et après plusieurs compositions pour le théatre ( Cie Marielle Pinsart à Genève , Cie Demodesastr à Marseille , Cie Utopia à Bruxelles , Cie QueCirque et Rodrigo Garcia en France ) , il met sur pied Aristoklas   rencontre de quatre amis et de quatre disciplines différentes proposant des installations audiovisuelles pour comédien autour de l'oeuvre de Henri Michaux ( Coproduction KunstenfestivaldesArts Bxl / La Villette Paris ) .

L’ÉQUIPE MUSICALE
Chant - Violon : Rachid ZAÏDI,
Violoniste et chanteur vivant au rythme fou des soirées cabaret oriental de Bruxelles à Paris, il s’ouvre à la scène contemporaine à travers une première création contemporaine avec Ali Salmi au sein des Ballets du Grand Maghreb ‘Inn Tidar’. Sa présence sereine et possédée à travers son interprétation chantée prend toute sa force dans ce duo.
Chant - Djosé & Luth : Anwar ABUDRAGH
Né en 1970, Anwar est parmi les meilleurs joueurs de djosé en Irak. A 13 ans, il rencontre son futur professeur de djosé, Mohamed H. Gomar, qui l’encourage à étudier la musique A 15 ans il entre à l’Institut des Etudes Musicales de Baghdad où il retrouve son professeur et décide de se consacrer à cet instrument. A 16 ans il est coopté avec d’autres pour recevoir l’enseignement de Mounir Bashir. C’est un élève brillant qui remporte toutes les distinctions. En 1991, il entre à l’Université de Baghdad en Sciences Musicales, y accomplit ses études durant 4 ans. Son travail de fin d’études porte sur les chants de la moisson du Sud de l’Irak. De 1994 à 1996, on le retrouve violoniste avec l’Orchestre symphonique national. En Belgique, il va fasciner tout un public par le velours de son style, sa voix paisible et pure. Actuellement, il enseigne au centre culturel Arabe de Bruxelles où il est en charge de l’enseignement musical.
Compositeur: Addi YAHYA
Addi de formation scientifique, entame parallèlement son activité culturelle.
En fondant la chorale des étudiants marocains à l’université Libre de Bruxelles, et expérimente le théâtre-amateur au sein du mouvement estudiantin. Il est à l’origine de la rencontre des musiciens de l’ensemble Weshm, dont il assume par la suite la coordination artistique (Belgique, France et monde arabe). Il assume la direction artistique d’un projet musical dans le cadre du festival international « Voix de femmes », Bruxelles mars 2002.
Compositeur et soliste de Oud (luth arabe) : Abid EL-BAHRI
Abid et Addi se rencontrent au début des années 80.
Abid de formation artistique (Académie royale des beaux-arts), est musicien autodidacte. Il est l’un des fondateurs du groupe Ahl El Hijra qui réalise un album en 1981.
De 1987 à 2001, il crée au sein de l’ensemble Weshm plusieurs projets musicaux concrétisés en tournées (Europe, Asie, Maghreb). Concertiste/soliste du Oud (luth arabe), il est un des fondateurs du trio de luthistes Luthomania (rencontre de musiciens belge, marocain et chinois). Il participe et compose dans le cadre du festival international « Voix de Femmes » Bruxelles mars 2002.
Contrebassiste et joueur de saz: Aykut DURSEN
Aykut est diplômé des conservatoires d’Ankara et de Vienne. Actuellement il dispose d’un pupitre à l’orchestre philharmonique d’Anvers. Sa double formation orientale et occidentale, sa parfaite connaissance des subtilités mélodiques et rythmiques, ainsi que les maqams (modes) classiques turco-arabes, font de lui un artiste incontournable et un allié de premier choix pour qui veut aborder le répertoire savant aussi bien de la Turquie que du Moyen-Orient.
Accordéoniste : Philippe THURIOT
Après avoir étudié à Anvers et Copenhague, Philippe démarre une carrière de soliste (J.S. Bach, V. Solotarjov, S. Gubaidulina…). Il gagne un concours international en 1991. En 1996, il voyage à travers le monde en tant que musicien principal de la création d’Alain Platel « La Tristeza Complice ». Il joue également dans de nombreux orchestres mais n’oublie pas son ambition première : l’improvisation et la composition. En 2001 il joue en Ouzbékistan avec Weshm, le groupe musical marocain auquel appartient Abid El Bahri et dont Addi Yahya réalise la coordination artistique. En 2002, il travaille sur un projet au Sénégal « Hamdalaye ».

LES INTERPRÈTES
Comédien : Hamid REMAS
Né Djazaïr-une année de l'Algérie en France :  Un été de cendres   de Abdelkader Djemaï (monologue) et  Les Martyrs reviennent cette semaine   d'après une nouvelle de Tahar Ouettar.
En 2003 il travaille en Algérie avec le metteur en scène français Antoine Caubet et ils créent ensemble au TNA   La Pluie (le Journal d'une femme insomniaque ) d'après Rachid Boudjedra. En Juin/Juillet 2003, il participe au stage organisé par le Théâtre Cazaril et encadré par Antoine Caubet sur Shakespeare : « désir et folie chez Shakespeare : Lear, Hamlet et Othello »
Début 2004, il met en scène au TNA à Alger une adaptation de Ray Bradbury : « Le merveilleux costume blanc... » Tout au long de sa carrière il participe à de nombreux films dont récemment Rachida de Yamina Bachir-Chouikh et La Voisine de Ghaouti Bendedouche. Et, moins récemment, Le Moulin d'Ahmed Rachdi avec Jacques Dufilho, Hassen Nya de G.Bendedouche avec Rouiched, Hassen Taxi de Slim Ryad également avec Rouiched.en 1949 à Oran, il intègre très jeune l'Institut National d'Art Dramatique d'Alger, puis la troupe théâtrale professionnelle du Ministère de la jeunesse en compagnie entre autres de Fellag et de Sonia. Il   rejoindra ensuite le Théâtre Régional d'Annaba, dirigé alors par Sid-Ahmed Agoumi (1975).   En 1979, il intègre le Théâtre National Algérien (TNA). Il sera l'assistant d' Abdelkader Alloula, Ahmed Benaïssa et Aziz Arbia sur la pièce  El-Bedla  de Ray Bradbury avec Fellag, Mustapha Ayad, Sissani, Dalila Helilou. En 2002 et 2003 il est dans les deux créations de Ziani-Chérif Ayad au TNA.
Acteur / Danseur : Ivan BLAGAJCERIC – 16 ans - Croatie
Acteur de 16 ans, élève au théâtre national de Pulla (Croatie), Ivan s’est ouvert à la danse depuis 2 ans en suivant régulièrement des ateliers. C’est au cours d’un de ces ateliers animé par Ali Salmi, que ce dernier a choisi de travailler avec Ivan, adolescent ouvert, généreux et plein d’énergie, pour cette création « Le silence des mémoires »
Danseuse : Ellen MARIMAN – 19 ans – Belgique
Danseuse de 19 ans, Ellen a déjà participé à de nombreuses créations dont ‘Pallieter’, une comédie musicale de Jos Dom, ‘Baken’ une production chorégraphique de Randi de Vlieghe, ‘Credit card called life : 16’ de Inès Sauer 5Bronks) et ‘Levende letter’ de la compagnie de théâtre Monk présenté au Festival de Théâtre de Gent.
Acteur / Danseur : David ESPINOSA – 26 ans - Espagne
Né à Alicante (Espagne), David suit la formation en Art Dramatique de l’Université de Valence ; et à partir de 1996, les cours en danse contemporaine puis danse classique à l’école « Botanic Espai de Dansa » à Valence.
Curieux d’explorer d’autres voies, il enrichit son travail d’acteur/danseur grâce à de nombreux ateliers notamment à Bruxelles : danse contemporaine avec Nienke Reehorst, Lisa Nelson, Steve Paxton, Marian del alle, Will Swansonb,Keith Morino, Santiago Sempere…, improvisation avec Fatou Traore, Jean-laurent Sasportes, jeu d’acteur et travail sur la voix, en technique Alexander, en Kinomichi et Capoeira.
Depuis 1995, il participe à de nombreux spectacles comme danseur ou acteur. Il a dansé notamment pour la compagnie Général Electrice – Compagnie espagnole faisant partie du paysage espagnol avec les compagnies Ribot, Angel Marguerita….
Aujourd’hui installé à Barcelone, il a récemment cocréé et interprété « Enterrats en viu », improvisations pour la cathédrale inachevée de Gaudi, la Sagrada Familia.
Danseur : Domenico SANTONICOLA – 54 ans - Italie
Danseur contemporain de 54 ans, ancien militaire de l’air à la retraite, Domenico travaille aujourd’hui avec Mizza di Dansa, la compagnie contemporaine dirigée par des danseurs issus de la compagnie de Carolyn Carlson, dont il a également suivi un atelier.
Depuis 3 ans il travaille également avec la compagnie de Susanna Beltrami, avec Aida Vainieri, actuelle danseuse au sein de la compagnie de Pina Bausch.
Personnage assez lunaire, Domenico dit Mimmo, a suivi des cours de mime avec Masimo Occhi, une formation en danse thérapie avec Anna Calalona (Rome) et en psychomotricité avec le Professeur M.Marteau.
Enfin, il collabore actuellement à la chorégraphie d’un spectacle de la compagnie Sosta Palmizi.
Comédien : José VERHEIRE – 56 ans - Belgique
Dans les années 70, José parcourt le monde, occupant différents métiers (agent de traffic à la Sabena, travail au docks du Port d’Anvers) pour lui permettre de voyager : Iran, Afghanistan, Pakistan, Mexique, Amérique du Nord, Canada, Maroc, Israël, Espagne…
Sa carrière d’acteur commence au théâtre en 1990. En 2000, il participe au film d’ « In as much…. » de Wim Vandekeybus où il rencontre Ali Salmi, puis « Morning Song » de Jan Lauwers.
Comédienne, chanteuse : Irène VERVLIET – 75 ans - Belgique
Elève au conservatoire royal d’Anvers, Irène collectionne les premiers prix dès son plus jeune âge : premier prix de solfège, chant, diction, histoire de la musique, opéra et école de mouvement. Pendant 25 ans, elle est choriste à l’Opéra Royal d’Anvers. Parallèlement elle est soliste pour plusieurs théâtres de Belgique et donne des cours en histoire de la musique.
Aujourd’hui, à 75 ans, Irène reste fidèle à sa passion, la musique, elle dirige le coeur « Frelus » à Deurne (Belgique), et organise périodiquement des concerts et conférences dans son propre petit théâtre à « Huize Ommegancz. Elle joue également pour le théâtre et la télévision.